西洋美术史
一.浪漫时期的精神

一.浪漫时期的精神

      所谓的「浪漫时期」,应将整个新古典主义浪漫主义写实主义以及自然主义包括在内。因精神是一直贯穿、绵延不断的。在一些写实主义自然主义作品里,可见浪漫主义的气质。艺术运动转变到另一个,通常是难於明确划分。「重新返回实在」,一直是浪漫主义背后的驱动力。

  浪漫主义演变成一种煽情的浮夸以后,人们期待艺术回到生活现实的写实主义随之兴起。而十九世纪工业化迅速发展,为社会带来巨大变化,敏感的艺术家把目光转向身边发生的现象,将现实化成为艺术作品,实实在在地重现当时社会的种种情景。他们的创作理论和实践,构成了写实主义[Realism]的潮流。

二.写实主义

二.写实主义

      浪漫主义的题材,距离日常生活遥远。对十九世纪画家要把所看到的,忠实地记录下来。只有描写生活的真实片段内容的,才是写实主义。此时因发明照相术而产生照相跟缯画的分别在那的疑问。

  写实主义者的杰出代表,大多经由自己的作品,揭示社会的矛盾和不公,表现普通人和他们的生活,颂扬他们心灵中的美好东西。不过,有时候写实主义的艺术家会作得过火,使其作品画有如实物一般。

  写实主义的艺术家包括了库尔贝[Gustave Courbet]、杜米埃[Honore Daumier]、柯洛[Jean Baptiste Camille Corot]、米勒[Jean Francois Millet]、拉森[Carl Larsson]。


杜米埃[Honore Daumier l808-1879]

  杜米埃是法国画家及讽刺漫画家。他生前最主要是以政治和社会讽刺家著称,在他死后,承认他是画家的呼声逐渐提高。1830 年,他学会了当时仍然相当新奇的石版印刷法,开始把政治漫画投到反政府周刊的「讽刺漫画」上。1835 年因政治讽刺画被禁刊,他开始把箭头朝向社会生活的讽刺上。1848 年革命时,他又开始画政治讽刺画,创出这类型画的最高典范。杜米埃的一些人物形象并不象现代漫画那样,竭尽变形夸张之能事,而是在写实的基础上适度夸张。

写实主义-杜米埃 以作家哈伯雷(Rabelais)笔下的贪吃巨人卡冈杜阿(Gargantua)来讽刺当时的政治人物贪得无餍

  他大部分的绘画作品可能是 1860 年以后完成的,这些绘画大体上都是当代生活的见证,带有讽刺的夸张作风。他有敏锐的观察力,并且毫无感伤地描绘当代的社会生活,从这角度来看,他属於以库尔贝[Courbet]为主要代表的写实主义。做为一个讽刺漫画家,他远超过所有十九世纪的其他诸家。他有一种天份,可透过外表的特徵来表现一个人的整体个性,他的讽刺画精髓在於他有力地运用躯体的可笑去诠释心智的愚昧;从个别的特异性之后创造出意象去阐明一个概念。

写实主义-杜米埃(第三级的车厢 The Third-Class Carraige)

    杜米埃的油画从来不注重学院式那种严谨的素描结构。由於油画的技法极简略,不被当时的画坛所看重。直到他去世前一年,才得以在巴黎开了第一次油画展。在他死后,他的油画终於震动了美术界。

  他的水彩和黑白素描皆以栩栩如生的笔法来记录印象,并有效地运用光和影。从某些角度看来,他还是印象派画家的先驱。赛尚[Cezanne]和梵谷[Van Gogh]都非常敬佩他。他的作品由窦加[Degas]所收藏


米勒[Jean Francois Millet  1814-1875]

  米勒是法国近代绘画史上最受人民爱戴的画家,他的艺术具有质朴无华的特色。擅长表现农民生活。1840 年代末,他定居在巴黎附近的巴比松村,和家人过著真正的农民生活,直到去世,始终生活在底层农民之中。

  米勒从不虚构画面的情景,每一幅画都是从对法国农民的真实生活中观察得来的。米勒发现了平凡劳动者的诗情画意,尽管他笔下的农民大多衣饰简朴、粗手笨脚,但却具有一种独特的魅力。这便是米勒赞美歌颂的法国农民形象。米勒笔下劳动者的形象,实际上对纸醉金迷,灯红酒绿的上流社会就是一种抗争。《拾穗》[The Gleaners]是米勒在 35 岁左右以前尚找不到艺术方向的苦斗时代之代表作。

写实主义美术-米勒(拾穗  The Gleaners)

  他在《拾穗》中,初次使用写实主义的手法,这特别可以见之於收割之后一望无垠的稻田中站立的三个人。其简洁扎实的素描功力,以及处理风景时对於不必要部份的省略之点,特别引人注目。在这幅画中,马车、马、房子、树木、杂草等的背景及其间所见的小人影乃是此一广大的劳动场面所不可或缺的成份。

三.自然主义

三.自然主义

  自然主义[Naturalism]如同写实主义,也同样在揭示实际生活中的事务。两者之间不同之处,在於自然主义的对象是自然景观。自然主义画家认为在画自然景观时,要画得像它所呈现的样字,消失的时候也如写实般的自然。对於大多数人来说,这两种主义的分别是不太清楚的。

    由於1840年照相术发明、工业制造大量颜料(之前颜料大部份是自己研磨制成的)。使画家对绘画的目标,重做一次检讨。於是画家都在寻求如何发展写实的缯画风格。

  自然主义的艺术家以美国画家贝克[William Bliss Baker]为代表。


贝克 (William Bliss Bake 1859-1886)

  贝克是美国画家,当他正在写实主义运动中大步迈进之际,却在一次溜冰意外中伤了脊椎,几个月后就过世了,当时他只有 27 岁。贝克在 1879 年第一次参展时,即得到第一名,他的作品多为油画与水彩画,也画了一些黑白作品。从《躲在干草堆中》[Hiding in the Haycocks]这幅画中,即可体认到他对自然景观的忠实与认真。

自然主义-贝克(躲在干草堆中 Hiding in the Haycocks)

四.写实与自然主义的折衷

四.写实与自然主义的折衷

    在此同时,将写实主羲自然主义折衷起来的是马奈 (Manet, 1832 - 83) 。题材为日常事物,描写瞬间的视觉品质。1861年,他的「弹吉他者」入选沙龙,此后作品一再遭落选。使用对比色及不寻常的技巧震惊当时,代表作「草地上的午餐」及「奥林匹亚」,更被,评为下流、粗俗、低级。
写实与自然折衷-马奈(弹吉他者)

马奈 (草地上的午餐)